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音乐家(专门从事音乐活动的成功人士)

2019-10-03 05:02:30 关键词:音乐 阅读:14

(专门处置音乐流动的成功人士)

编纂 锁定
中文名
音乐家
外文名
Musician
出名人物
莫扎特,贝多芬,巴赫等
读    音
yīn yuè jiā

在音乐家当中有一个非凡的种别,他不创作也不吹奏音乐,而是负责指挥交响乐团,称之为指挥家。好的指挥家有非凡的魅力领导乐团上演,他也每每是乐团中的最刺眼的脚色。

音乐家希尔德加德·冯·宾根

Hildegard von Bingen(1097 – 1179)圣希尔德加德·冯·宾根,又被称为莱茵河的女先知,中世纪德国神学家、作曲家及作家。天主教贤人、教会圣师。她担当女修道院院长、修院魁首,同时也是个哲学家、科学家、医师、言语学家、社会流动家及博物学家

音乐家纪尧姆·迪费

(法语:Guillaume Dufay,1397年8月5日-1474年11月27日),又译杜飞,Dufay或作Du Fay,法国-弗莱芒作曲家,中世纪和文艺回复过渡期的代表性作曲家。15世纪法兰德斯最巨大的作曲家。以康布雷大教堂少年圣歌队员的身份接管教诲,厥后经过巴黎前去意大利,1420-26年在里米尼与佩沙洛的领主马拉特斯塔家效劳。迪费的次要作品是弥撒曲、经文歌等各类那时次要的宗教音乐文体的作品,另外另有很多世俗歌曲。他大概是最早使用世俗歌曲作为弥撒曲的定旋律的作曲家。他的音乐布满了热忱的和声和情感充足的旋律,预示着文艺回复期间的艺术。

音乐家乔瓦尼·皮耶路易吉·达·帕莱斯特里纳

(意大利语:Giovanni Pierluigi da Palestrina,1525年-1594年2月2日),为意大利文艺回复末期的作曲家,也是十六世纪罗马乐派的代表音乐家。由于帕莱斯特里纳在教会音乐中有很深的成就,因此称为“教会音乐之父”,以后也认为是文艺回复期间最良好的作曲家之一,其作品是文艺回复期间复音音乐的典范之一。

音乐家奥兰多·德·拉絮斯

(荷兰语:Orlande de Lassus,1532年-1594年),又称拉索(Orlando di Lasso),弗莱芒作曲家。他是文艺回复晚期最关键的作曲家之一,平生中共发表超出两千首作品,当中包孕意大利风格的农歌、法兰西式的香颂,和严肃庄严的宗教乐歌。音乐史家亨利朗﹝P.Henry Lang﹞认为音乐史上仅莫札特的音乐成就能与之不相上下。

音乐家安东尼奥·卢奇妙·维瓦尔第

(意大利语:Antonio Lucio Vivaldi,1678年3月4日-1741年7月28日),昵称Il Prete Rosso(红发神甫),是一位出身于威尼斯的意大利神甫和巴洛克音乐作曲家,同时照样一位大师级小提琴吹奏家。维瓦尔第被认为是最着名的巴洛克音乐作曲家之一,在他谁人期间著名于全部欧洲。他最次要的成就在于乐器协奏曲(特别是小提琴协奏曲)的创作,另有圣歌和歌剧。其最著名的作品为《四时》

音乐家巴赫

(Johann Sebastian Bach,1685-1750),巴洛克期间作曲家及管风琴、小提琴、大键琴吹奏家,与作曲家维瓦尔第、亨德尔并称巴洛克三大师,德国最巨大的音乐家之一,生于爱森那赫市音乐世家。十八岁起历任多处教堂和宫庭的乐长及管风琴师。巴赫的作品对欧洲近代音乐的生长发生了极为深远的影响,为全人类音乐的前进和生长指清楚宽阔的前景,为天下古典音乐建立了丰碑,因此,巴赫被称为“音乐之父”。

赏识作品:管风琴曲《d小调托卡塔与赋格》

音乐家亨德尔

(Handel,GeorgFrideric,1685—1759),英国作曲家。出身于德国哈勒城,他自二十七岁起假寓英国,对英国的音乐生长起了关键的感化,英国人亦把他看做是本身的音乐家。创作作品范例有歌剧、神剧、颂歌及管风琴协奏曲,著名作品为《弥赛亚》。亨德尔被誉为是巴洛克期间最巨大的作曲家之一,其作品《水上音乐》、《皇家炊火》和《弥赛亚》仍旧广为人知。他创作了四首加冕颂歌,当中《牧师扎多克》(1727年)是为乔治二世的即位所作,以后在每次英皇加冕时吹奏。亨德尔在三十年内创作了四十余首歌剧,1960年月以来,巴洛克音乐及复古风格吹奏的回复使人们对亨德尔的正歌剧从新燃起了乐趣。 [1] 

小提琴曲《广板》

音乐家约瑟夫·海顿

(Franz Joseph Haydn,1732一1809),奥地利著名作曲家,维也纳古典派奠墓者之一。他身世贫穷,从小在很艰辛的水平下练习音乐,作曲次要靠自学,成年后临时任乐队队长,至九十年月初,成为那时数一数二的音乐家。1791、1794年他曾两度赴英,备受接待。他次要处置主调音乐的创作,是他建立了"弦乐四重奏"和古典"交响曲"的构造情势,把交响曲固定为四个乐章情势,以完好的交响乐队体例实行配器,为近代交响乐的生长奠基了基本。他平生共创作了一百多部交响曲,当中较著名的交响曲有《离别》、《时钟》、《佃猎》、《恐慌》、《军队》、《伦敦》、《牛顿》等,故他被称作"交响乐之父"。

赏识作品:室内乐《F大调弦乐四重奏》第二乐章

交响乐《恐慌交响曲》

音乐家莫扎特

(Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791),奥地利作曲家,是维也纳古典乐派的代表人物。1756年1月27日生于萨尔茨堡一位宫庭乐工的家庭,1791年12月5日卒于维也纳。莫扎特三岁起显现音乐才能,四岁跟随爸爸练习钢琴,五岁作曲,六岁又随爸爸学小提琴,八岁创作了一批奏鸣曲和交响曲,十一岁写了第一首歌剧。已知的有:二十部歌剧,四十多首交响曲,五十余首协奏曲,二十七首弦乐四重奏等总计六百二十二首作品。莫扎特的音乐作品中清爽明快的节拍、动听动听的旋律、雅致严肃的气质,使他的音乐好像天籁的声音。人们都说,莫扎特音乐之美,古今无人能及。“音乐神童”

赏识作品:管弦乐曲《第40交响曲》

室内乐《G大调弦乐小夜曲》

管弦乐《费加罗的婚礼序曲》

钢琴曲《土耳其实行曲》

音乐家贝多芬

(Ludwig van Beethoven,1770—1827),出身于德国波恩,是集古典主义大成,并一手开启浪漫主义音乐的德国作曲家,也是钢琴吹奏家自幼练习抚琴,1787年曾到维也纳向海顿练习作曲,并结识莫扎特。贝多芬糊口在法国大反动、拿破仑战役和维也纳系统的期间,欧洲的民主和民族认识此时正日趋鼓起。他的作品正反应了这些期间的特点,或讴歌好汉,或否决封建,夺取民主自在和美妙将来。其次要作品有《悲怆》奏鸣曲、《月光》奏鸣曲、《运气交响曲》(即第五交响曲)、《独唱交响曲》(即第九交响曲)等。贝多芬的暮年十分苦楚,在贫病交加中死去。但是,人民忘不了他,1827年3月29日,贝多芬的葬礼举办时,有二千多人加入护灵。贝多芬对音乐的最关键进献是交响曲,因此他被誉为“交响乐之王”。

赏识作品:管弦乐曲《第五交响曲》——运气

管弦乐曲《第六交响曲》——故乡

钢琴曲《月光奏鸣曲》

钢琴曲《热忱奏鸣曲》

钢琴曲《G大调小步舞曲》

音乐家舒伯特

(Franz Seraph Peter Schubert,1797-1828),奥地利作曲家,1797年1月31日生于维也纳。童年期间就打仗音乐。舒伯特糊口在古典主义和浪漫主义的交代期间。他的交响性风格继承的是古典主义的古老,但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他绝妙的抒怀性使李斯特称他为"史无前例的最富诗意的音乐家"。舒伯特在古老的室内乐中注入了本身的精神特性。它们也是维也纳古典主义的最终一批作品。而在"即兴曲"和"音乐刹那"中,舒伯特使钢琴唱出了新的抒怀风格。它们的随想性、自发性和料想不到的魅力都成了浪漫主义的要素。

舒伯特最广为散布的是他那由感而发的六百多首歌曲。我们认识的另有著名的《舒伯特小夜曲》,漂亮的旋律,使人沉醉。

音乐家艾克托尔·路易·柏辽兹

(Hector Louis Berlioz,1803-1869),为法国作曲家、指挥家、音乐评论家,十九世绍上半叶法国音乐最巨大的代表者。遵父训21岁修完医学课程获得理学士学位后,他毅然决意转业处置音乐,今后跟家庭闹得关系紧急,只得靠借债和私家教课保持清贫的糊口。著名的音乐评论家扬民望曾写道:“法国浪漫主义活动的精髓,可以说集合在作家雨果、画家德拉克罗瓦和作曲家柏辽兹这三小我身上,他们的作品揉合着各种矛盾的原因,当中有豪迈的精神和反动的热情,也有艺术家小我孤寂心境的衷心倾诉和各种虚幻的奇想。”

赏识作品:管弦乐曲《梦想交响曲》

音乐家费里克斯·门德尔松

(F.Mendelssohn,1809-1847),德国作曲家。生于银行家家庭。1822年起,前后赴瑞士、法国巴黎、英国伦敦、意大利罗马等地实行创作和上演流动。门德尔松的次要作品有:《苏格兰交响曲》、《意大利交响曲》等五部交响曲;管弦乐序曲《仲夏夜之梦》、《芬格尔岩穴》、《e小调小提琴协奏曲》;钢琴曲《无词歌》四十八首以及多种题材和文体的器乐和声乐作品。
  门德尔松的作品风格漂亮活泼,构造完好松散,配器精致。他在1829年指挥上演了巴赫的《马太受难乐》,使巴赫这部名作得以在乐坛占有关键职位。他还辅佐舒曼建立了德国第一所音乐学院。

赏识作品:管弦乐曲《仲夏夜之梦》

音乐家肖邦

(Fredric Chopin,1810-1849),波兰作曲家。肖邦在孩童期间就显现了音乐天才。十九岁时他写下了《f小调钢琴协奏曲》,1831年,肖邦来到巴黎,与许多良好的艺术家交游,如音乐家李斯特、柏辽兹,文学家雨果、巴尔扎克、海涅,画家德拉克洛瓦。在与著名于世的小说家乔治.桑的来往中,肖邦步入创作最茂盛的期间。肖邦是浪漫主义期间最有独创性的艺术家之一,他的风格是奇特的。在艺术家中,肖邦是为数不多把他的创作糊口集合于钢琴上的大师。他奇妙克制了钢琴不克不及吹奏任何时候长度的连续音的次要范围。对于现代钢琴风格的构成,功不可没。他第一次在音乐中凸起斯拉夫民族原因,使斯拉夫民族原因归入了欧洲音乐的支流。他的作品旋律强健骁勇;玛祖卡那骑士般的光辉;圆舞曲布满甘美的柔情。肖邦还写了梦想曲、调笑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲、奏鸣曲。他抒发情感神奇莫测、使人断魂。

代表作品:《f小调钢琴协奏曲》、C小调练习曲《反动》等。

音乐家弗朗茨·李斯特

(Franz Liszt,1811一1886),天才的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家和音乐流动家。他生于匈牙利雷定,六岁起学钢琴,曾前后作为萨里埃里、车尔尼、雷哈、巴埃尔的门生。他十六岁时假寓巴黎,受雨果、拉马丁、夏多布里昂等浪漫主义文艺家思惟的影响,神往资产阶级反动。在音乐上他主张题目音乐,创始了交响诗文体,作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交响诗共十三部。李斯特还受帕格尼尼的影响,创作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首钢琴练习曲。浪漫主义音乐的次要代表人物之一,被人们誉为“钢琴(技巧)之王”。

赏识作品:钢琴曲《匈牙利狂想曲》第二号、第六号。

音乐家约翰·施特劳斯

(Johann Strauss,1825~1899),奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特劳斯家属的良好代表;出身在盛行舞蹈的维也纳一个音乐世家家庭,与爸爸同名。被众人誉为“圆舞曲之王”。1844年构成本身的乐队,吹奏本人和爸爸的作品。1855-1865年应邀在圣彼得堡指挥夏日音乐会达十年1863-1870年任皇室宫庭舞会指挥。后又处置轻歌剧的创作。其创作以《蓝色多瑙河》、《维也纳丛林的故事圆舞曲》、《艺术家的糊口圆舞曲》、《春之声圆舞曲》和《安娜波尔卡》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称,被后辈冠以“圆舞曲之王”的头衔。

赏识作品:管弦乐曲《蓝色多瑙河》

音乐家夏尔·卡米尔·圣-桑

(Charles Camille Saint-Saëns,1835—1921),法国作曲家,出身于法国巴黎,爸爸身世于诺曼第邻近的穷苦农家,妈妈是水彩画家。爸爸在圣-桑两个月大时去世,圣桑由妈妈和伯母配合抚育,伯母是音乐家,于圣桑两岁半时开始教他抚琴。圣-桑具有惊人的音乐天份,五岁时写出附有钢琴伴奏的歌曲,七岁开始跟随史塔马替学琴,并和马雷登学作曲,十岁时和比利时的小提琴家贝塞姆斯互助上演贝多芬的小提琴奏鸣曲,几个月后更举办首次钢琴独奏会,吹奏曲目包孕巴赫、韩德尔、莫扎特及贝多芬等人的作品。1848年进入巴黎音乐院选修风琴和作曲,隔年获得院中风琴竞赛第二名,1851年更获得首奖。

赏识作品:管弦乐套曲《植物狂欢节》

音乐家卡尔·马利亚·冯·韦伯

(Carl Maria von Weber,1786一1826),德国作曲家。出身于一个戏剧之家,对德国民间音乐、风气也有很深的体验。这对他以后的音乐创作具有关键的意义。韦伯十岁学钢琴,以后又学作曲,十二岁开始写作歌剧音乐。1813年以后,他先前任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥,对这两个上演团的成名起了关键的感化。

代表作品:

韦伯的代表作是歌剧《自在弓手》即《魔弹弓手》。它那浓重的德国风格和浪漫气味,被认为是德国第一部漫主义歌剧。另外,他还写了歌剧《奥伯龙》,以及少序曲、协奏曲,奏鸣曲。当中,钢琴曲《邀舞》最为喜闻乐见。

音乐家彼得·伊里奇·柴可夫斯基

(Peter Ilyich Tchaikovsky,1840-1893),十九世纪巨大的俄罗斯作曲家、音乐教诲家,被誉为巨大的俄罗斯音乐大师。他1840年5月7日出身于乌拉尔的伏特金斯克城一个布满音乐氛围的家庭。他自幼便已显现出非凡的音乐才能,1862年,柴科夫斯基进彼得堡音乐学院练习,踏上接管真正的专业音乐教诲的决意性门路。1866年就职莫斯科音乐学院传授,用时十一年之久。他创作出各类各样的良好作品。1877年开始,是柴科夫斯基的创作的极盛期间。柴科夫斯基是总结全欧洲音乐生长的全部期间的一位巨大的天下范围的俄罗斯人。他建立了本身庞大的交响音乐系统,成为交响音乐方面至高无上的人物之一。柴科夫斯基平生共写了七部交响曲,当中《g小调第一交响曲》是他的交响乐文体的处女作,是一部真正的俄罗斯交响曲,其特点是着重于生理描写、布满爱国主义的抒怀情调。这部交响曲也是人们明白他的交响乐作品的人门门路和"门径"。

代表作品:

1866,他创作出最后的三部交响曲、交响诗《弗兰契斯卡·达·利米尼》、梦想序曲《罗米欧与朱丽叶》、舞剧《天鹅湖》以及《第一钢琴协奏曲》等。这是柴科夫斯基创作的第一个期间。柴科夫斯基的暮年是他创作的高峰期间。1888-1889年他接见了德国、捷克、法国和英国,与勃拉姆斯、格里格、德沃夏克、古诺、马斯涅等结下了情谊。1877年开始,是柴科夫斯基的创作的极盛期间。他开始创作两部天才的作品--歌剧《叶甫根尼·奥涅金》和他的成名作《第四交响曲》。柴科夫斯基的暮年是他创作的高峰期间。在这期间,他除了创作《叶甫根尼·奥涅金》、《第四交响曲》外,还创作了《第五交响曲》、《曼弗里德交响曲》,歌剧《黑桃皇后》、《约兰塔》,舞剧《睡美人》、《胡桃夹子》;另有《暴风雨》、《意大利随想曲》、《一八一二年序曲》、《D大调小提琴协奏曲》、大提琴《洛可可主题变奏曲》以及各类器乐重奏、钢琴独奏、声乐浪漫曲等,几平触及全部文体。特别是他在1893年炎天写出的《第六(悲怆)交响曲》,是他的遗言之作。

音乐家罗伯特·舒曼

(Robert Schumann,1810~1856),德国著名作曲家、音乐评论家。他出身于德国茨维考城,从小喜欢音乐和文学。舒曼素性情感敏感,而且有民主主义思惟。1834年他开办了《新音乐杂志》,对改动那时古老的音乐氛围,增进浪漫艺术的生长,起了关键的感化。他关怀和支撑还没有为人所知的音乐家,如:肖邦、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯、瓦格纳等。

舒曼的代表作有:钢琴曲《胡蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《梦想曲集》等1840年写了138首歌曲,被称为"歌曲文萃",还写了四部交响曲,及《a小调钢琴协秦曲》、《曼弗雷德序曲》等。

音乐家焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼

(Gioachino Antonio Rossini,1792-1868),十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一,生于意大利贝萨洛。他十岁师从蒂塞学和声,后练习作歌剧。所作的《塞维尔的理发师》,集意大利笑剧的精髓,它言语活泼,情势自在、布满梦想的意大利喜歌剧的代表作。他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的古老,音乐布满了炫技的粉饰和诙谐高兴的精神,他并接收了同期间作曲家贝多芬的伎俩,使用管弦乐来庖代和充足本来仅作音高提醒的古钢琴伴奏。1829年罗西尼写了停笔之作《威廉·退尔》,这部作品反应了民族自立的希望,并对大歌剧文体的构成起到了推动感化。

代表作品:

罗西尼创作了近四十部歌剧,代表作有《塞维尔的理发师》、《威廉·退尔》、《灰姑娘》、《偷物品的喜鹊》以及正歌剧《奥赛罗》、《摩西》等。

音乐家里姆斯基-柯萨科夫

(Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov,1844-1908),俄国作曲家、音乐教诲家。他被公认为是最好的"海的景致画"大师。但他首先是一位著名的俄罗斯作曲家,特别是俄罗斯歌剧艺术的大师。他出身于一个贵族家庭,从小遭到家庭音乐氛围的陶冶,六岁开始学钢琴,十一岁尝试写作音乐。186512月首演他的《第一交响曲》获得成功。1871年正式成为专业音乐家。他处置教学工作三十年,门生都相称良好,当中有:阿连斯基、阿萨菲耶夫、格拉祖诺夫、李亚多夫,伊波里托夫·伊凡诺夫、朱亚斯科夫斯基和普罗科菲耶夫等200多位著名音乐家。在他平生中最终的二十年间,他差不多没有采取过地道的交响音乐的情势来写作。他的交响音乐创作都具有题目性、叙事体和音画式的偏向,他的交响音乐作品的情节,同俄罗斯的勇士歌和传说、东方的民间故事以及人民糊口的排场有着很亲切的联络。他的交响音乐作品,具有猛烈的民族特性和浓重的东方色采。他还著有《和声学适用教程》、《管弦乐配器法》以及列传《我的音乐糊口》等。

代表作品:

他的次要作品有:歌剧十五部,包孕音乐剧、史诗歌剧、神话歌剧、抒怀喜歌剧和神怪歌舞剧等文体,当中最著名的有《普斯科夫姑娘》、《蒲月之夜》、《雪女郎》、《圣诞节前夕》、《萨特阔》、《沙皇的新娘》、《萨旦王的故事》等。他的最终一部歌剧《金鸡》是一部刻薄的讪笑作品。他的交响音乐作品数目不多,但十分精彩:六十年月的作品次要有《第一交响曲》、交响组曲《安塔尔》和交响音画《萨特阔》等;八十年月的作品则有交响组曲《舍赫拉查达》、《西班牙随想曲》和《第三交响曲》等。

音乐家乔治·比才

(Georges Bizet,1838-1875),别名比捷。1838年10月25日出身于巴黎,爸爸是声乐西席,妈妈身世于音乐世家。九岁学钢琴,同年考入巴黎音乐学院,后又随古诺练习。比才的第一部独幕喜歌剧《大夫之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。1856年他完成了《C大调交响曲》,这部作品情势松散,旋律清爽色采明快,充裕显现了他的创作才气。年青的比才音乐乐趣广泛,他高明的钢琴吹奏技巧和总谱浏览才能曾使那时的著名钢琴家、作曲家李斯特觉得震惊。

赏识作品:管弦乐曲《卡门序曲》

音乐家萨拉萨蒂

(Piano Pablo de Sarasate,1844~1908),西班牙作曲家、小提琴吹奏家。1856年入巴黎音乐学院练习小提琴和作曲。结业后处置吹奏与创作。以熟练、良好的身手和惊人的音乐记忆力著称于世,被列国音乐界公认为19世纪最良好的小提琴吹奏家之一。代表作品有《流浪者之歌》(亦称《吉卜赛之歌》)、《卡门梦想曲》等。

赏识作品:小提琴曲《流浪者之歌》

音乐家德沃夏克

(Antonín LeopoldDvořák,1841~1904年),是十九世纪捷克最巨大的作曲家之一,捷克民族乐派的次要代表人物。德沃夏克于1841年降生在捷克都城布拉格近郊的一个穷苦家庭里。他的童年是伴跟着勤劳的劳动渡过的。十三岁时,他便因循爸爸的门路,当了屠户学徒。但是少年德沃夏克是一个十分长进,他耐劳自学,并渐渐显暴露音乐才能。他开始跟本村的乐工练习小提琴,十六岁时进入布拉格风琴黉舍练习。这所音乐黉舍是他成为音乐家的摇篮。1859年,德沃夏克以优良的结果从布拉格风琴黉舍结业,今后他便开始在捷克国度剧院里担当中提琴师。在此期间,他广泛地汲取各类音乐知识和妙技,勤奋练习西欧古典主义和浪漫乐派作曲大师们的创作履历,而且迈上本身的音乐创作门路。

赏识作品:管弦乐曲《自新大陆交响曲》—“新世纪交响曲”

音乐家爱德华·格里格

(Edvard Grieg,1843~1907),挪威最良好的作曲家。生于卑尔根,15岁时去德国莱比锡音乐学院练习。后去哥本哈根从加德为师。1864年结识了作曲家里夏德·诺德拉克后,配合处置研讨挪威民间音乐的工作。1867年开办了挪威音乐黉舍,依照挪威诗词创作了具有奇特风格的抒怀歌曲,整顿改编民间歌曲。其妻讴歌家尼娜是他作品最好的诠释者。他能奇妙地将主题用古典构造情势和理想的古老腔调慎密地联合在一同,从而使它与真正的民间音乐难以区分。在创作中,他常常冲破一些金科玉律。1868年创作了《a小调钢琴协奏曲》,使他成为那时作曲家中的佼佼者。末期作品,通常都采取短小抒怀情势,十分成功。代表作为交响组曲《培尔·金特》。

赏识作品:管弦乐曲《培尔、金特组曲》

音乐家穆索尔斯基

(Mussorgsky Modest Petrovich,1839-1881),俄国作曲家。穆索尔斯基出身于一个田主家庭。童年期间就体现出很不普通的音乐才能。最后随妈妈练习钢琴。十岁时,在彼得堡向海尔克练习钢琴。1852年,穆索尔斯基进彼得堡帝国禁卫军士官黉舍,结业后在普列奥勃拉任斯基军团退役,充御前禁卫军。两年后离开军界。穆索尔斯基发愤于音乐,但未得机遇受正规音乐练习。因此,他的很多作品开始因其伎俩奇特而不为人们接管。穆索尔斯基的次要作品有:歌剧《鲍里斯·戈东诺夫》、《霍万斯基党人的兵变》、《索洛钦阛阓》(此作去世后由居伊续作);管弦乐《荒山之夜》、钢琴组曲《丹青博览会》等。他的歌曲也不乏传世佳作,如《跳蚤之歌》、《心爱的萨维什娜》等。

赏识作品:独奏曲《跳蚤之歌》,交响诗《荒山之夜》。

音乐家普罗科菲耶夫

(Sergei Sergeyevich Prokofiev,1891-1953),苏联作曲家、钢琴家、指挥家。自幼从母练习钢琴,5岁试写钢琴曲、9岁试写歌剧。14岁进圣彼得堡音乐学院练习作曲和钢琴,20岁举办首次小我交响噪音乐会。1918-1936年客居美国、法国,处置创作和上演,36年返国假寓,继承处置音乐创作。1947年,获俄罗斯联邦人民艺术家称呼;1943-1951年,6次获苏联国度奖金。1957年获列宁奖金。普罗科菲耶夫的创作大抵可分为三个期间:

(1)晚期(1902-1914)以管弦乐作品和钢琴作品为主,富于芳华气味,腔调具有俄罗斯民族风格;

(2)客居外洋期间(1918-1936)受西方现代音乐派别的影响,作品的节拍猛烈、和声庞杂、曲调仍带有俄罗斯悠久的腔调;

(3)末期(1936-1953)创作跟随国际音乐新潮水,偏向于新古典主义

音乐家霍尔斯特

(Gustav Dheodore Holst,1874-1934),是现代最良好的英国作曲家之一,是一位有着瑞典血缘的英国作曲家。1874年,出身于切尔滕纳姆,霍尔斯特本籍瑞典,他的曾祖父于1807年移居到了英国,1934年于伦敦谢世。霍尔斯彪炳生于一个音乐家庭,其父是一位钢琴西席。受家庭的影响,霍尔斯特18岁时,就已担当管风琴师与唱诗班指挥,并开始实行音乐创作。霍尔斯特平生中创作了大批的音乐作品,当中有歌剧、管弦乐曲、钢琴曲以及独奏、独唱。当中,最为人们广为熟知的,当数他的《行星组曲》。

赏识作品:管弦乐组曲《行星》

音乐家克罗德·德彪西

(Claude Debussy,1862-1918),良好的法国作曲家。他于1873年入巴黎音乐院,在十余年的练习中不断是才气出众的门生,并以大独唱《荡子》获罗马奖。依照马拉美的同名诗歌创作了管弦乐序曲《牧神午后》,还依照比利时墨客梅特林克的同名戏剧创作了歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。他解脱瓦格纳歌剧的影响,发清楚具有奇特性格的体现伎俩。钢琴创作贯串了他的平生,晚期的《阿拉伯斯克》、《贝加摩组曲》靠近浪漫主义风格;《版面》、《欢欣岛》、两集《意象集》和《二十四首前奏曲》则为印象主义的佳构。管弦乐曲《夜曲》、《大海》、《伊贝利亚》中都有很多活泼的篇章。他构成了一种被称为“印象主义”的音乐风格,对西欧列国的音乐发生了很深远的影响。

赏识作品:管弦乐前奏曲《牧神午后》

音乐家莫里斯·拉威尔

约瑟夫-莫里斯·拉威尔(法语:Joseph-Maurice Ravel,1875年3月7日-1937年12月28日),法国作曲家和钢琴家。生于法国南部靠近西班牙的山区小城西布勒,1937年在巴黎去世时,曾经是法国乐坛中与克劳德·德彪西齐名的印象乐派作曲家。

他的音乐以纤细、充足的情绪和尖利著称,同时也被认为是二十世纪的次要作曲家之一。他的钢琴乐曲、室内乐以及管弦乐在音乐史上不容忽视。钢琴曲诸如《Miroirs》和《夜之魔》是典范的作品;管弦乐比方《达夫尼与克罗埃》,另有替穆索斯基改编的《博览会之画》为钢琴版本精彩的展现了他以音乐体现光影色采的技巧。对于群众而言,最认识的应是他的《波莱罗》,但他本人不十分垂青此作品,并一度把它描写为“没有音乐的管弦乐曲”。

依照SACEM的统计,拉威尔比其他法国作曲家具有许多老实的支撑者,使他成为最受接待的法国作曲家。

音乐家巴托克·贝洛

巴托克·贝洛·维克托·亚诺什(匈牙利语:Bartók Béla Viktor János,1881年3月25日-1945年9月26日),匈牙利作曲家,是二十世纪最巨大的作曲家之一,匈牙利现代音乐的魁首人物。他的许多创举猛烈震惊了全部20世纪艺术圈。

音乐家德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇

德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇(俄语:Дмитрий Дмитриевич Шостакович,1906年9月25日-1975年8月9日),前苏联期间俄国作曲家。他平生大部份时候都留在苏联,但同时也是昔时少数名望能传至西方天下的作曲家,被誉为是二十世纪当中一位最关键的作曲家。

肖斯塔科维奇在苏共政权中曾得过很多声誉。比方他曾获得昔时苏联红军总参谋长、苏联元帅米哈伊尔·尼古拉耶维奇·图哈切夫斯基的帮助,但是,亦由于他曾试过与斯大林主义及权要风格有所矛盾而两度遭苏共非难两次(在1936年和1948年)他的作品亦一度被克制上演。斯大林身后,他屡次获发表多项国度的奖项和声誉,也曾当过最高苏维埃代表。

肖斯塔科维奇的音乐作品既融会了后浪漫主义(如马勒)和新古典主义风格(如普罗科菲耶夫和斯特拉文斯基),但亦不乏二十世纪的不和谐音色和创作伎俩,因此他的音乐作品间中遭到了官方的争议,但是他的作品,广泛仍遭到接待和好评。

音乐家伦纳德·伯恩斯坦

伦纳德·伯恩斯坦(英语:Leonard Bernstein,1918年8月25日-1990年10月14日),生名“路易斯”(英语:Louis Bernstein,后于16岁时更加现名),生于美国马萨诸塞劳伦斯,犹太裔美国作曲家、指挥家、作家、音乐讲师和钢琴家。

音乐家阿诺德·勋伯格

阿诺德·勋伯格(德语:Arnold Schönberg,1874年9月13日-1951年7月13日),后改姓氏写法为Schoenberg,奥地利作曲家、音乐教诲家、音乐理论家,曾向亚历山大·策姆林斯基练习作曲,厥后并迎娶策氏之妹为妻。

音乐家伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基

伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基(俄语:Игорь Фёдорович Стравинский,1882年6月17日-1971年4月6日),又译斯特拉温斯基,俄国-法国-美国作曲家、钢琴家及指挥,20世纪现代音乐的传奇人物,改进过三个差别的音乐派别:原始主义、新古典主义以及序列主义。被人们誉为是音乐界中的毕加索。

斯特拉文斯基作曲风格有许多的变革。他最早由于由于谢尔盖·达基列夫拜托的三部芭蕾舞剧而着名,而首演是由佳吉列夫的俄派芭蕾舞团在巴黎首演:1910年的《火鸟》、1911年的《彼得鲁什卡》及1913年的《春之祭》。当中的《春之祭》让今后的作曲者考虑旋律的构造,也认为是让斯特拉文斯基有久长声誉的环节,反动性地拓展了音乐设想的界限。他在“俄国期间”的作品有《勒纳尔》、《兵士的故事》及《婚礼》,不外在以后的1920年月他的风格转酿成新古典主义音乐,这个期间的作品偏向使用古老的古典音乐型式(大协奏曲、赋格及交响曲),使用许多之前(特别是18世纪)的古典音乐风格。斯特拉文斯基在1950年月转换为序列主义风格,他这个期间的作品和以往的作品有些共有的风格:富有节拍性、用一些二个音符或是三个音符的cell建构出延长的音乐概念、及在音乐情势及乐器学上的清楚明白。

音乐家奥利维埃·梅西安

奥利维埃·梅湘(法语:Olivier Messiaen法语发音:[ɔlivje mɛsjɑ̃],1908年12月10日-1992年4月27日),法国作曲家、风琴家、音乐教诲家,广泛公认为二十世纪最具代表性的作曲家之一。他的音乐常融入庞杂的节拍言语(他私自钟爱古希腊和印度音乐),并以“有限移调调式”(梅西安自他晚期作品中提出的概念)铺陈出和声与旋律。梅西安身为一位天主教徒,曲作中常流暴露他对崇奉的虔敬。

他经常远行,因此在作品中融入了多样元素,比方日本音乐、犹他州布莱斯峡谷国度公园的景致以及圣方济各的糊口等。梅西安曾描述,当他闻声和音、特别是依照他的音乐调式所谱出的和声时,会情不自禁发生共识、联想到色采(即所谓的联觉征象),进而将这些色采联合、转化入旋律当中。有一段时候,他经心投入对于“全序列主义”参数化的尝试,因此被后代认定是序列主义范畴的改进前锋。他是首位在管弦乐曲中使用马特诺琴的作曲家之一。

音乐家菲利普·格拉斯

菲利普·莫里斯·格拉斯(英语:Philip Morris Glass,1937年1月31日-),美国今世作曲家,简约主义风格的代表人物之一。他的创作触及了古老古典音乐的差不多全部文体,而且在流行音乐范畴有很多创作,发生了很大的影响。

音乐家冼星海

(1905—1945)在冼星海急促的平生中,创作糊口约10余年,共作歌曲数百首(现存250余首),大独唱4部、歌剧1部、交响曲2部、管弦乐组曲4部、狂想曲1部以及小提琴、钢琴等器乐独奏、重奏曲多首。在冼星海的创作中,数目最多、影响最广的是多种多样的群众歌曲。《黄河大独唱》是冼星海最关键的和影响最大的一部代表作。

音乐家聂耳

聂耳(原名聂取信,1912年2月14日-1935年7月17日),中国音乐家,字子义(亦作紫艺),中华人民共和国国歌《义勇军实行曲》的作曲者。“文以载道,诗以言志,乐乃心声”。聂耳本人甚至他那些激越奋发的不朽作品,都是谁人特定的民族危亡期间所培养。那些铿锵有力的音符,也都是那时情况下人民的心声。

音乐家王洛宾

(1913—1996)王洛宾同道是一位具有猛烈爱国精神的音乐艺术家。在中华民族危难之时,他决然奔赴抗日前哨,几次加入抗日宣扬构造,主动实行抗日救国的宣扬工作。他用满腔的爱国热忱,前后创作了《老乡,上疆场》、《洗衣歌》、《风凌渡的歌声》、《仆从之爱》等大批抗日歌曲,唱遍华北前哨,鼓励了许多的有志青年投身抗日救亡活动。他创作的《康定情歌》、《半个玉轮爬上来》、《玛依拉》、《在那悠远的中央》、《阿拉木汗》、《亚克西》、《达板城的姑娘》、《萨拉姆毛主席》等在中国是众所周知、无人不知的,当中许多歌曲被编入大学声乐课本。

音乐家贺绿汀

(1903—1999)原名贺安卿,别名贺抱真、贺揩等。解放后,贺绿汀老师将次要精神放在音乐教学上。他不断担当上海音乐学院(消息)院长的职务,并开办了上海音乐学院附中和附小,为国度培养了大批良好音乐人材。他共创作了3部大独唱,24首独唱曲,200多首歌曲,6首钢琴曲,7首管弦乐曲,25部片子音乐及140余篇论文、译作等,还出书有《贺绿汀音乐论文全集》等。他的歌曲《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》,在抗日战役期间散布至海内外,是音乐会和歌咏流动中的传唱不衰的曲目。他的器乐作品以钢琴独奏《牧童短笛》、《摇篮曲》,管弦乐曲《森吉德玛》、《晚会》最为著名。他的创作,构想松散缜密,构造完好紧凑,伎俩简约洗炼,情感竭诚天然,有明显的期间特性和浓重的糊口气味。特别是歌曲创作,其亲切上口的旋律与明显的期间感使他成为人们永久不会健忘的一位良好的人民音乐家。

音乐家张曙

(1909—1938)1926年入上海艺术大学音乐科,后入国立印专主修声乐。是右翼音乐流动的次要主干。作有歌曲200余首。《日落西山》、《丈夫去荷戈》、《打虎豹》、《洪波曲》等广为传唱。1938年在桂林死于日本飞机的轰炸中。

音乐家黄自

(1904—1938)1929年结业于美国耶鲁大学音乐系。是近代有庞大影响的音乐家。其独唱作品以《抗敌歌》、《旗正飘飘》散布最广,他还创作了国家第一部清唱剧《长恨歌》,及多首艺术歌曲门生歌曲、儿童歌曲、片子歌曲。器乐作品有《怀旧》、《都会风光梦想曲》两部交响乐。

音乐家刘天华

刘天华挑选二胡作为改造国乐的冲破口,鉴戒了小提琴的大段落颤弓等技法和西洋器乐创作伎俩,融会了琵琶的轮指按音、古琴的泛音吹奏等技巧,并建立和使用了多把位吹奏法。全部这些,使二胡从乐曲到吹奏上都增加了艺术体现的深刻性,从而使这件现代并不受人注重的民间乐器酿成近代专业独奏乐器,成为中国民乐的配角与代表,因此刘天华被视为近现代二胡吹奏学派奠基人。

音乐家陈钢

(1935-) 上海市人。从小跟爸爸陈歌辛学音乐,十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。开国后入军队文工团,十五岁开始音乐创作,曾经写过一些无伴奏独唱和钢琴间奏曲等作品。1955年进上海音乐学院作曲系练习,从师于丁善德、桑桐和苏联专家,结业后留校任教。大学四年级时,与何占豪互助写了蜚声国内外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。以后又编写了《苗岭的清晨》、《我爱故国的台湾》、《阳光晖映着塔什库尔干》、《清水江恋歌》等小提琴作品以及其他器乐作品。

音乐家华彦钧

(1893-1950)民间音乐家。奶名阿炳,江苏无锡东亭人,本地雷尊殿羽士华清和之子。华清和号雪海,善于吹奏各类民间乐器,尤精于琵琶。华彦钧自幼从其父练习音乐。他四岁丧母,二十一岁患眼病,三十五岁时双目失明。在无锡市以沿街卖唱和吹奏各类乐器为生,饱尝人世的魔难。阿炳的器乐吹奏深为群众接待,其超群身手,早在十八岁时就已被本地的玄门音乐界看好。他曾广泛练习各类民间音乐,能超脱局促的师承和模拟,依照本身对理想糊口的感触,创作、吹奏各类器乐曲。但他平生中的大部份作品,由于各种缘由未能散布于世。仅有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒东风曲》;琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》等得以保留下来,并成为中国民族音乐殿堂中的珍宝。1950年,他所吹奏的六首乐曲曾被灌音,并由中央音乐学院民族音乐研讨所将其纪录整顿,编成《阿炳曲集》(音乐出书社1956年出书)。

音乐家雷振邦

(1916--1997)是国家著名的片子音乐作曲家,国度一级作曲,曾任中国音乐家协会理事,中国片子可以家协会理事,中国片子音乐协会付会长、第六届天下政协委员。1916年5月,雷振邦出身于北京,满族人。由于家庭糊口对照优裕的,使他很小就打仗到京戏。七八岁时,便能哼唱京剧小段,还能用胡琴拉京戏以及一些歌曲。1928年9月,雷振邦来到沈阳奉天公立黉舍读小学,后入南满中学。在音乐教员的陶冶下,雷振邦学会吹得一口动听的口琴,到场黉舍口琴队,并成为该队的指挥。他常把一些歌曲改成口琴合奏,并指挥上演。

音乐家李焕之

(1919-2000)客籍福建晋江,生于香港。1936年入上海国产音专从师于萧友梅。抗战发作后,在厦门、香港等地处置反动歌曲创作。1938年就读于延安鲁迅艺术学院音乐系,结业后留校任教,并主编《民族音乐》。解放战役期间,任华北联大文艺学院音乐系主任。开国后,不断活泼在音乐阵线,现任中国音乐家协会主席。四十余年来,创作了大批音乐作品,除了传唱一时的《民主开国实行曲》、《新中国青年实行曲》、《社会主义好》等歌曲外,次要有管弦乐《春节组曲》、《第一交响乐——好汉海岛》,古琴弦歌独唱《苏武》,古筝协奏曲《汨罗江梦想曲》,独幕歌剧《异国之秋》等,还编有《作曲教程》,并撰写了三百余篇论文,部份收入《音乐创作散论》一书。

音乐家马可

(1918-1976) 江苏徐州人。曾在河南大学化学系练习,后在冼星海的感化和指导下,加入河南抗敌后援会巡回演剧第三队。1939年抵延安,在鲁迅艺术学院音乐工作团工作、练习,获得冼星海、吕骥等人的指导,纪录、整顿过大批民族材料。后在东北解放区处置音乐流动,解放前任中国音乐学院副院长。平生写了二百多首(部)音乐作品,当中以歌曲《南泥湾》、《我们是民主青年》、《我们工人有气力》、《吕梁山大独唱》,秧歌剧《夫妇识字》歌剧《周子山》(与张鲁、刘炽互助)、《白毛女》(与瞿维、张鲁、向隅等互助)、《小二黑结婚》,管弦乐《陕北组曲》等散布最为广泛。在音乐理论研讨上,除了对冼星海作专题研讨,著有《冼星海传》外,还触及到新歌剧的生长、戏曲音乐改造、反动音乐古老和群众音乐糊口等各方面的成绩,并著有《中国民间音乐发言》、《期间歌声漫议》等书和二百余篇论文。他在歌曲创作、歌剧创作、音乐理论方面,都作出了关键的进献,为人们留下了充足的遗产。1978年他的部份歌曲被编入《马可歌曲选》出书。

音乐家萧友梅

(1884—1940)1901年去日本练习教诲及钢琴,并到场“同盟会”。1912年赴德练习音乐,并以《中国现代乐器孝》一文获得博士学位。是中国近代专业音乐教诲的前驱和良好的音乐教诲家。《问》、《南飞之雁语》、《“五四”留念爱国歌》是他的代表作,次要论著有《中西音乐的对照研讨》、《中国历代音乐沿革概略》。

音乐家黎锦晖

(1891—1961)1916年,加入“北京大学韵研讨会”在五四新文化活动的影响下,开始致力于遍及音乐教诲和推行国语流动,提出“学国语最好从唱歌动手”,从“练习儿童”做起。他的歌后边剧创作在中国歌剧生长史上有着启蒙性的关键。代表作《可怜的秋香》、《葡萄仙子》、《月明之夜》、《小小画家》等。

音乐家马思聪

(1912—1987)是中国第一代小提琴家,也是近代最有影响的小提琴吹奏家和作曲家。青年马思聪次要以小提琴吹奏家的身份他的音乐创作以小提琴音乐散布最广。他的《摇篮曲》、《第一回旋曲》、《内蒙组曲》、《西藏音符》、《农歌》、F大调《小提琴协奏曲》等作品是中国近代小提琴音乐的关键财产。

音乐家李劫夫

(1913—1976)中国作曲家。原名李云龙,曾用名李捷夫。“九一八”事项后,处置抗日救亡流动。开国后历任东北音乐专科黉舍校长、沈阳音乐学院院长。中国音乐家协会辽宁分会主席。平生创作歌曲205首,代表作《讴歌二小放牛郎》、《我们走在大路上》、《成功花开各处红》、《沁园春雪》等。

音乐家赵元任

(1892—1982)著名言语学家。1010年去美国留学,并旁音乐。作有歌曲近百首,钢琴小品多少首。他的音乐作品特别是独奏曲和与独唱曲《教我怎样不想他》、《卖布谣》、《海韵》等代表着中国20年月音乐创作的高水准。

音乐家沈心工

(1870—1947)原名广鸿、号长逵、笔名心工。1902年留学日本,在此期间,构造了“音乐讲习会”并开始了乐歌的编创,私塾乐歌。沈心工是中国近代史上最早的音乐教诲家,也是最早编不歌课本的作者之一。代表作《体操——兵操》、《竹马》、《铁匠》、《反动军》、《黄河》等。

音乐家李叔同

(1880—1942)学名文涛、字叔同。1905年东渡日本,主修绘画,兼习钢琴与作曲理论。1906年在日本自力出书了中国最早的一本音乐期刊《音乐小杂志》,同年和曾孝谷在东京建议构造了话剧集团“春柳社”。1910年返国后,任教于几所高校为艺术教诲支付了庞大的精神。1918年在西湖虎跑定慧寺削发为僧,法名演音,号弘一。歌曲代表作,《故国歌》、《大中华》、《春游》、《送别》等。

音乐家王光祈

(1891—1936)1920年赴德国留学,研习政治经济学,1923年转学音乐。1927年入柏林大学专攻音乐学,1934年以《论中国古典歌剧》一文获波恩大学博士学位。他的研讨,开东方民族音乐之先河。代表作《东方民族之音乐》、《欧洲音乐进化论》、《论中国古典歌剧》等。

音乐家杨荫浏

(1899—1984)12岁收“天韵社”从美畹卿学音韵、昆曲等。1932年赴燕京大学选修音乐课,1936年任哈佛燕京学社研讨员,并开始了乐律学的研讨。他的代表作《国乐前程及其研讨》和《中国音乐史纲》的出书,无疑是这一期间中国音乐史学前进的标记。

音乐家郑律成

(1918—1976)客籍朝鲜,1950年入中国籍,曾入鲁艺练习。代表作有《八路军大独唱》、《延水谣》、《延安颂》、《八路军大独唱》选曲,等广为传唱。其音乐旋律潇洒、豪迈、富有期间特性和明显的性格。

参考材料
  • 1.    吉尼斯古典音乐大师  .上海辞书出书社;#91;援用日期2019-01-01;#93;
  • 2.    音乐家  .百度百科;#91;援用日期2013-12-17;#93;
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